Workshop
Atelier sul lago di Como
Il Workshop Atelier sul lago di Como è un progetto intensivo di studio e ricerca personale che mette in dialogo pratica laboratoriale e osservazione urbana, con l’obiettivo di offrire agli studenti uno spazio serio e strutturato di crescita artistica al di fuori dei metodi esclusivamente scolastici. L’iniziativa si svolge a Como, tra lo studio e la città, e nasce come esperienza immersiva di due giorni dedicata allo sviluppo consapevole del proprio percorso creativo. Grazie al lavoro congiunto dei docenti e degli artisti coinvolti, il progetto pone al centro dell’obiettivo formativo lo scambio diretto, il confronto e la costruzione di un metodo personale. Il primo momento si svolge presso Unart Studio, (Lomazzo, CO) ambiente professionale pensato per la produzione artistica, dove ogni partecipante è guidato nell’elaborazione di un’idea concreta attraverso la sperimentazione tecnica. Le tecniche proposte aerografia, iconografia, acquerello e disegno dal vero non vengono affrontate come esercizi isolati, ma come strumenti espressivi da integrare nella propria ricerca. L’aerografo permette di lavorare su velature, stratificazioni e controllo del segno; l’iconografia introduce alla costruzione dell’immagine attraverso struttura, simbolo e composizione; l’acquerello sviluppa sensibilità verso luce, trasparenze e sintesi cromatica; il disegno dal vero rafforza osservazione, proporzione e solidità formale. La città di Como diventa poi spazio attivo di ricerca: architetture, prospettive, luce e paesaggio del contesto lariano offrono stimoli reali da osservare e interpretare. Si genera così un percorso che unisce lavoro in studio e pratica en plein air, dove la tecnica diventa mezzo per dare forma a un’idea personale. Durante la seconda giornata, l’attività si sviluppa sul lungolago e nel centro storico cittadino, con tappa presso il Tempio Voltiano per lo studio delle forme e la realizzazione di schizzi preparatori. L’uscita non rappresenta una semplice passeggiata artistica, ma un momento formativo fondamentale: osservare, selezionare, sintetizzare e interpretare ciò che si vede è parte essenziale della costruzione di un vero Percorso Creativo. Il fulcro del workshop è proprio questo: trasformare la tecnica in linguaggio personale, collegando intuizione, metodo e pratica.
Obiettivo – Percorso Creativo
Il progetto nasce con l’intento di guidare ogni partecipante nella definizione e nello sviluppo del proprio Percorso Creativo, inteso come processo consapevole di costruzione dell’identità artistica. Ogni partecipante sarà seguito individualmente nella chiarificazione dell’idea, nell’organizzazione visiva del progetto e nella sua traduzione tecnica. Il workshop favorisce l’apprendimento attivo, la gestione consapevole del tempo e dello spazio di lavoro, e il collegamento tra studio e realtà osservata. Al termine dell’esperienza ogni partecipante avrà avviato o consolidato un progetto personale coerente, frutto dell’integrazione tra tecnica, osservazione e ricerca individuale.
Docenti
• Mario Cerrone (Tecniche pittoriche e Aerografia)
• Angelo Antonio Falmi (Tecniche pittoriche e metodologia progettuale)
• Collaboratori di Unart Studio e Associazione Sinitalia
Date del workshop 2026
Infrasettimanale – Studenti liceali e universitari (16–25 anni)
• 4 – 5 giugno 2026
• 18 – 19 giugno 2026
Feriale – Adulti (26+ anni)
• 13 – 14 giugno 2026
• 27 – 28 giugno 2026
Contributo Workshop
• 85 € per studenti (trasporti inclusi)
• 120 € per per adulti (trasporti inclusi)
Le quote di partecipazione includono:
• Quota d’iscrizione all’associazione (euro 15,00€)
• Materiali, attività di studio e tutoraggio
• Gestione organizzativa e assicurativa
Le iscrizioni dovranno essere effettuate entro lunedì 18 maggio 2026.
“Tra due ponti” Bassano del Grappa (VI) Dolceacqua (IM)
Il Workshop tratta di un progetto interscuola ed interdisciplinare che ricerca nuove sinergie e nuove tecniche tra i corsi di Arti Visive delle Accademie partendo dallo studio concreto e dalla tradizione dei pittori del primo novecento e vuole diventare un progetto didattico pluriennale di fare pittura.
Grazie al lavoro del professore di Tecniche Pittoriche Angelo Falmi già docente dell’Accademia di Brera, si genera un progetto itinerante che pone al centro dell’obiettivo formativo, lo scambio, l’incontro e la crescita culturale. Bassano del Grappa si ritrova immersa di energia Multiculturale, diversi partecipanti, provenienti da parti diverse del mondo, si incontrano e dialogano e comunicano con un luogo magico. Si genera così un percorso di pittura En plein air, dove gli studenti interpretano, secondo la propria sensibilità, il paesaggio e l’energia del luogo. Si crea così un percorso culturale che porta l’accrescimento dell’esperienza dei ragazzi che a fine attività potranno esporre gli elaborati in gallerie del luogo con il potenziale collegamento ai collezionisti. La centralità del progetto è il ponte, che diventa così simbolo di collegamento tra le culture e le sensibilità, dialogo, scambio ed energia potenziale. Il periodo scelto consentirà agli artisti di dipingere en plein air come dei veri impressionisti, ispirandosi alle bellezze del luogo e guidati dai docenti tra le varie tecniche, dall’acquerello all’acrilico.
Obiettivo
Il Progetto, dopo le varie esperienze maturate al Workshop a Dolceacqua ha avviato un nuovo percorso di ricerca di un luogo che per assonanza di energie creative dove gli studenti possano dipingere all’aria aperta e sperimentare tecniche pittoriche aventi come soggetto ‘il ponte’ di Bassano del Grappa. Come metafora dell’incontro fra due borghi, due culture, due lingue, il parallelismo convergente tra Dolceacqua e Bassano del Grappa. Tutti i partecipanti potranno produrre degli elaborati che a fine del workshop verranno selezionati per un’esposizione finale. Vi è la possibilità di dipingere direttamente sul ponte e nei luoghi caratteristici dei borghi. Oltre alle attività di pittura libera per le vie locali, il Workshop offre la possibilità di seguire diversi corsi e incontri tra gli studenti e gli esperti del settore. Si generano così delle vere e proprie lezioni pratiche che portano i ragazzi a sperimentare direttamente tecniche e sensibilità a loro nuove.
Docenti
Angelo Antonio Falmi (Tecniche pittoriche), Davide Antolini (Laboratorio-Tecnica), Renato Galbusera, Mauro Pratesi (Estetica – Critico d’arte), Mario Cerrone (Aerografia – Tecniche del sacro).
Date del workshop 2026
14 Maggio – 17 Maggio (esempio).
Contributo Workshop
370€ per adulti, 300€ per studenti.
(Per richiesta di camere singole quota da definire)
La quota di partecipazione comprende:
• vitto e alloggio
• materiali, tele tavole
• quota d’iscrizione all’associazione (euro 15,00)
Sono esclusi colori, pennelli, matite e album da disegno, che andranno portati individualmente.
“Focus di ceramica” (Dolceacqua - IM) - SOLD OUT!
Il Progetto nasce in collaborazione con l’associazione La Tour Des Artistes presente nel borgo artistico di Dolceacqua, situato a Ventimiglia.
Dolceacqua si ritrova immersa di energia Multiculturale, diversi partecipanti, provenienti da parti diverse del mondo, si trovano a dialogare e comunicare con un luogo magico, celebre per i dipinti realizzati da Monet aventi come soggetto il ponte, il fiume e il castello del borgo medioevale. Grazie alla collaborazione locale, si genera così un percorso di pittura En plein air, dove gli studenti interpretano, secondo la propria sensibilità, il paesaggio e l’energia del luogo.
La centralità del progetto è il ponte, che diventa così simbolo di collegamento tra le culture e le sensibilità, dialogo, scambio ed energia potenziale. Il periodo scelto consentirà agli artisti di dipingere en plein air come dei veri impressionisti, ispirandosi alle bellezze del luogo e guidati dai docenti tra le varie tecniche, dall’acquerello all’acrilico.
Obiettivi
• La crescita culturale ed esperienziale dei partecipanti
• Le sinergie tra i diversi corsi, aree disciplinari
• Incontro con gallerie, atelier, altri artisti
• Il perfezionamento delle capacità teorico-pratiche dei partecipanti nel campo delle arti
• La progettazione di un dipinto: realizzare opere, i tempi, capire e studiare
• La formazione nella preparazione e conoscenza storica nelle tecniche contemporanee.
Durante i giorni del workshop i partecipanti avranno I’occasione di:
• Lavorare in contatto con autori delle arti della pittura
• Arricchire il proprio sapere artistico, attraverso formazione specialistica ed innovazione
• Scoprire nuove aree di sapere, insieme alle tecniche e ai materiali
• Usare i vari metodi, in particolare lo studio scientifico dei divisionisti e del pointillisme
• Lavorare in gruppo
Modalità di realizzazione
I workshop del fare e creare pittura, nel periodo da giugno a luglio consentono grandi facilità di dipingere in esterno sia di giorno che di notte, studiando i cambiamenti della luce e dell’ombra.
Laboratori
Preparazione dei colori, tramite l’utilizzo di pigmenti e leganti; approfondimento delle varie tecniche pittoriche. Aerografia, tecniche del sacro.
Durante il workshop realizzato a Dolceacqua, si sono approfondite le seguenti tecniche:
• Preparazione dei colori (pigmenti e tecniche pittoriche)
• Iconografia
• Aerografia
• Ceramica e modellazione con il tornio
• Estetica e critica d’arte
Programma giornaliero
Lezione frontale, laboratorio.
Date del workshop 2026
14 Maggio – 17 Maggio (ESAURITO).
Contributo Workshop
370€ per adulti, 300€ per studenti.
(Per richiesta di camere singole quota da definire)
La quota di partecipazione comprende:
• vitto e alloggio
• materiali, tele tavole
• quota d’iscrizione all’associazione (euro 15,00)
Sono esclusi colori, pennelli, matite e album da disegno, che andranno portati individualmente.
Con la collaborazione dell’Associazione La Tour Des Artistes.